近日,由華龍教育與明基SW專業(yè)后期顯示器共同主辦,青年影視創(chuàng)新聯(lián)盟、華龍觀影團協(xié)辦的“藝術 x 技術 x 科技:電影《故鄉(xiāng)異客》主創(chuàng)見面會暨第三視角看電影-專業(yè)知識分享沙龍”在華龍數(shù)字藝術實訓基地成功舉辦。
本次活動匯集了藝術、技術和科技領域的專家與觀眾,旨在探討電影制作中的創(chuàng)新和發(fā)展趨勢。
《故鄉(xiāng)異客》是一部以李崧鳴導演親身經歷為故事原型,帶有濃烈的個人生活色彩的暖心之作。
影片講述臥病在床半身不遂的編劇興貴,與悉心照顧他的女友曉潔和媽媽產生沖突,而后跌入人生低谷。
康復之后,回到家鄉(xiāng)創(chuàng)作劇本的他,與年邁的外婆、隨后趕來的女友和媽媽一起,在錯亂迥異的記憶迷局中踏上愛與成長的奇幻之旅……這部電影不僅在故事情節(jié)上吸引了觀眾的注意,還突出了其創(chuàng)新的電影制作手法。
見面會上,導演李菘鳴、美術指導姚一博和攝影指導李寅親臨現(xiàn)場與觀眾分享了他們對《故鄉(xiāng)異客》的創(chuàng)作靈感和電影制作過程中遇到的挑戰(zhàn)。
他們強調了藝術創(chuàng)作與技術科技的結合,如何借助先進的攝影技術和視覺特效打造出獨特的電影世界。同時,他們還分享了在拍攝過程中的一些幕后故事和趣聞,為觀眾們揭示了電影制作的精彩細節(jié)。
李崧鳴老師在分享中提到,在電影創(chuàng)作過程中的“人際關系”是十分重要的,這樣可以為你省去大量的溝通成本,因為彼此相熟,能夠很好明白彼此心中想要想要的成果。在我看來電影的拍攝更多的是“除法或是乘法”,不是兩個優(yōu)秀的人在一起就會呈現(xiàn)出1+1大于2的效果,最主要的還是合適。
電影《故鄉(xiāng)異客》的美術指導姚一博老師也分享了自己個人的感悟,作為美術指導要與導演站在同一個思想維度上,擁有和導演一樣的大局觀,與導演做到完美的契合,只有這樣才能讓影片呈現(xiàn)的效果符合導演對于影片的定義。
針對電影的拍攝手法,攝影指導李寅老師回答,要遵循藝術的規(guī)則、美的規(guī)則,理解故事要表達的內核,并與導演進行溝通、碰撞;要根據故事本身確定攝影風格與燈光氛圍;要清楚一切現(xiàn)場可見的光源,并考慮如何利用這些光源來講故事和渲染氛圍,來確定最終的拍攝方式。
“圓桌討論”是本次活動的重頭戲之一,特別邀請到了明基SW系列攝影大使董冬老師、調色專家孫春星老師。
董冬老師從專業(yè)的角度向大家介紹了如何選購一款性價比高的顯示器,列舉了從廣色域、高色準等專業(yè)參數(shù)來追求影像色彩的真實還原等方面進行考量,并選取了《故鄉(xiāng)異客》的兩個片段,進行了未調色和調色后的對比,并在大銀幕上和明基最新SW272系列專業(yè)后期顯示器上進行了同步展示。
孫春星老師在分享調色經驗時,將調色師比喻成站在攝影師肩膀上的人,調色是攝影的延續(xù),調色是服務于電影整體風格的,進一步烘托電影氛圍的,輔助導演去講故事的。
分享結束后,他們又與電影《故鄉(xiāng)異客》主創(chuàng)們一起用各自領域的專業(yè)知識為觀眾們帶來了一場前所未有的電影體驗,在場的觀眾們積極參與交流,分享彼此的見解和經驗,從而推動了電影制作領域的進步和創(chuàng)新。
此次活動不僅提供了一個交流平臺,讓觀眾與電影《故鄉(xiāng)異客》的主創(chuàng)親密接觸,還為行業(yè)內的專業(yè)人士和愛好者提供了一個學習和分享的機會。它展現(xiàn)了藝術、技術和科技在電影制作中的無限可能性,引領著電影行業(yè)向更高水平發(fā)展。